Como se tornar um desenhista bem sucedido. Parte 3

Estamos no terceiro artigo desta série de posts e se você está acompanhando o assunto desde o começo, existe uma possibilidade de você já ter conseguido algum projeto ou está na expectativa de receber algum retorno do cliente.  O tema de hoje vai tratar justamente de como você deve conduzir o seu trabalho uma vez contratado.

Parte 3 – As qualidades exigidas de um bom ilustrador.

Disciplina.

E com isso terminamos mais este artigo… NOOT! Eu realmente poderia parar de escrever agora, porque a disciplina é a qualidade mais exigida de um profissional e é algo muito difícil de manter, mas correria o risco de não ter mais leitores voltando ao blog. XD

Quando eu digo para você ter disciplina, entenda: “Nunca, mas NUNCA quebre o prazo com o cliente”. Sempre faça o possível para atendê-lo dentro das exigências de prazo. Se você estudar o projeto e perceber que o que o cliente está pedindo não será possível realizar no tempo exigido, negocie um prazo maior desde o início. Na impossibilidade do cliente estender o prazo, tente negociar uma redução nas artes encomendadas ou uma entrega parcelada da encomenda. Se o cliente realmente não puder ceder, recuse respeitosamente o projeto. Você pode perder esse trabalho do cliente, ou até mesmo o cliente em si, mas evitará consequências ainda mais prejudiciais, como ficar marcado como um ilustrador irresponsável. (Não pense que a sua falha passará despercebida pelo mercado… os profissionais que trabalham em agências sempre trocam informações e você pode tanto ser indicado de forma positiva, rendendo-lhe novos contatos e trabalhos (good! =D) ou ser queimado, ficando conhecido como ‘aquele ilustrador que mancou com fulano’. (no good… D=))

Atrasar uma vez, é pra sempre: não espere que o cliente voltará a te contratar. (Salvo raríssimas exceções – mas é melhor não contar com a sorte, não é mesmo?)

Uma outra qualidade que será útil para o ilustrador é ser comunicativo. Em todos os aspectos. Desde a etapa da abordagem do cliente até a entrega do projeto finalizado. Peça para o cliente ser o mais detalhado possível na hora de descrever o projeto. Se você notar algum dado faltando na hora de produzir a ilustração, entre em contato com o cliente e tire as suas dúvidas. Não se arrisque a fazer algo ‘no chute’ para depois o cliente pedir uma refação. Após o envio do primeiro esboço, acompanhe com o cliente todas as alterações que ele venha a pedir. Assim que a alteração ficar pronta, envie novamente a ilustração e repita o procedimento anterior até o cliente aprovar. E neste momento, é de extrema importância deixar claro para o cliente que após esta aprovação do traço, você entrará na fase da arte-final ou pintura e não mais aceitará pedidos de mudança. Alterações, nesta fase do campeonato, só as que forem pertinentes à etapa atual. (Como por exemplo, mudança de cor). Muitos problemas poderão ser evitados apenas mantendo essa comunicação franca e constante com o cliente.

E por fim: humildade. Ouça sempre o que o seu cliente pensa a respeito da sua ilustração. Não estou dizendo para você aceitar tudo o que o cliente pedir pra fazer ou mudar no desenho. Alguns pedidos que ele fará pode ir ao contrário das suas idéias para o projeto. Nessa hora, use o seu bom senso e sempre tenha argumentos (isto é importante!) ao discordar de algum pedido do cliente – e argumentos do tipo “mas este é o meu estilo” não valem aqui. Se mesmo assim o cliente não abrir mão do pedido, aceite-o. Afinal, o cliente sempre tem a razão.

Bom, por hoje é só pessoal. Na próxima semana eu concluirei esta série de posts com o seguinte assunto: O que fazer com o dinheiro que você ganhou desenhando?

Até lá!

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